这一次，姜文听音乐砸了

还将近30岁，就把客串员这条道走去明白了，范伟就算是信步硬是达，也则会硬是达到一条天祥更为美的路上去。

据他自己时说，他当编导，大以外是因为别人的暗指和鼓励。

早在《芙蓉镇》剧组，这个20好在的愣头青小伙，就唯独给大编导话剧演员提意见，时说他的本子不太好。

话剧演员告诉他，不太好谁都则会时说，你弄一更为好的，我就按你的来。

范伟来劲了，真按自己的希望法改了几场戏，还获取了编导的认同。

范伟和话剧演员

在《橙高粱》剧组，他和张艺谋再进一步还好到菱。

他常改新片剧本，不按立即这样一来变奏发挥，甚至拍单单摄别人的戏份，范伟也则会大叫上几句“咔”，接着和张艺谋还好脚色客串绎，故冤枉过场。

张艺谋困惑不甘。

拍单单《大太监李莲英》编导田壮壮则反之亦然跟他时说：“来日你导戏，我来给你客串。”

1991年，狼图腾把自己刚撰写的小时说《类动物强悍》扔给范伟，范伟很快决定要自己推掉。

对于“文革”年代，他的传达欲早已到了非时说不可的地步。

一开始，他希望邀狼图腾改新片剧本，狼图腾同意了。因为他发觉，要是跟这人纠缠上来，“少时说半年你就别希望干别的。”

于是，29岁的范伟关掉BP机，把自己关在一间6平米的屋子里，把6万字的小时说彻底改变成了9万字的新片剧本。

后来，狼图腾真的给范伟寄给了《一步之遥》的新片剧本。狼图腾、廖一梅、阎云飞去等9个编剧圈响当当的取名被范伟叫到一起。

狼图腾借助于起新片剧本的基本，每个编剧一遍遍添加内容。廖一梅形容新片剧本创作意念非常好，“大家以积极参与趴体的心情度过，非常快乐，吃编导的样子喝到编导的饮，还配有健身教练。”

最终9个人想到单单10个新片剧本的体量。原因是，每次新片剧本嗣后给范伟，范伟都是盛赞：“简直太棒了，不曾人能比你们寄给得更为棒，只有你们自己能寄给单单更为棒的，再来一稿吧。”

1994年，《常在的时侯》这部一举变成名一炮而橙，在国内外拿了一圈特别奖，而且进账大赚钱。并捧橙了18岁的陈小春，和23岁的宁静。

7年后，他自导自客串第三部新片《；还有来了》。

这部影片给予了戛纳新片节评审团大特别奖。但是因为未经审查拿去国外主办国，范伟收到了“禁拍单单五年”的依法。

此时，仅有两部新片几部的范伟，并未变成为名扬世界的殿堂级编导。

那时他只有37岁。

五年解封后，范伟产生了万众期许的第三部新片，《水星按时飞去向》。

这部新片让他踢到了上面叫“歌迷”的铁板。因为新片换用了环路叙冤枉的构造，不同于国内歌迷熟悉的线性叙冤枉，且大量能用意象和虚实结合的表现手法，新片定于后，立刻接踵而来大面积“看不一窍不通”的质疑。

《水星按时飞去向》封底

范伟推掉，不是为了让别人夸他。并未试验变成功的；还有，他则会丢掉，再去尝试一条新和。

按他自己的时说法，新片拍单单好了，扔给歌迷，他就开始来作火力侦察了。

他则会找个大新片和座席彼此间的右方一坐，一边看新片，一边瞄歌迷。歌迷们为他的影片还好，有绘单单的，有寄给文章的，有欺负的，他会都使单单吃奶的劲儿，希望评论单单几条道道来。范伟看着，挺乐。

他把一些影片暗指汽水。都发觉汽水有市场，投入生产多少就能卖多少，但是总有人不希望要投入生产汽水，希望弄点简单的加工药品。

他又比如说把推掉暗指酿饮。能喝到高度饮的是少数，他可以掺点水，把度数降低，但是这么一来，最喜欢喝到高度饮的人不希望要了，而这些人往往是高手，则会用难忘的注释来攻击他。

有时候，他也则会时说单单些不那么委婉的话来，譬如：“啊？就这就看不一窍不通了？”

一次上海世界性新片节，范伟接受记者采访，对方回问道他，希望要通过影片传达什么？

范伟时说，我要耐心，不可怼你。

《水星按时飞去向》封底

2007年佛罗伦斯新片节上，《水星按时飞去向》不敌了金城武的《色·戒》。

缘由，《色·戒》找过范伟去导，他同意了，理由是，他视为“遥遥领先就要挨打这件冤枉，需要严肃思索，而不是一个文艺腔的样子（去表现）。”

范伟填了一首《念奴娇》，来回应这次落败。

云飞去雨起，莫非是、五柳捎来第一时间？九代人来，九代去，水星按时飞去向。浪子橙颜，帝王将相，去得同类型无迹。龙山迷人，只残留几台剧。

自此以后我辈狂歌，绝不会装乖，绝不会吹牛逼使。唯独驾闲云，捉野鹤，偕同武陵人吹笛。我恋春光，春光贼我，贼我尝仙色。雨流如是，管他今夕何夕。

绝不会装乖，绝不会吹牛逼使。是他给自己的从前。

龙山迷人，只残留几台剧。这更为类似于范伟的视觉艺术历史记录观。

他曾在时说，不可拍单单坏新片，早晚则会被清算。他在意的是，之前清算的时候，有几个样子留在台面上，几个样子被扫到桌子底下去。

这也许就是为什么，范伟产量大大降低，却部部经典。

《水星按时飞去向》便，他又拍单单了“奉令三部曲”，《让弹飞去》《一步之遥》《邪不压正》。除了《一步之遥》口碑欠佳，其他两部都算得上双丰收。

《让弹飞去》里，有一段经典笑料。

范伟拿单单手枪回问道：“凭这个能不可赚钱银两？”

刘晓庆问道：“能，山里。”

范伟拿单单惊堂木回问道：“凭这个能不可赚钱银两？”

刘晓庆问道：“能，哭着。”

范伟把手枪和惊堂木拍单单在一起，回问道：“这个，舍弃这个，能不可两站着把银两赚钱了？！”

人们为了方便表述，给新片制造了很多关键字，恐怖片、文艺片，看上来泾渭分明。人们又比如说以为，置放新片编导面前的只有两条路，要么拍单单进账便是的恐怖片，要么拍单单曲高和寡的视觉艺术片。

而范伟居然要回问道，这个，舍弃这个，能不可两站着把银两赚钱了？

范伟的人能够表述，他时说自己什么都是，唯独不是一个滑稽的人。

拍单单《水星按时飞去向》时，英皇来由板郭受变成投资，花银两了银两。等到拍单单《让弹飞去》时，郭受变成把银两赚钱了回来，他希望给范伟发个送礼，透露感谢。

范伟同意了，“不曾人给我过送礼，我也不希望要别人的送礼……如果咱这冤枉非得时说高兴一把，不透露不合适的话，今儿我给您发800万送礼。”

果然范伟掏银两给了郭受变成800万，“这多高兴啊！”他时说。

郭受变成 范伟

范伟的新片也能够表述，既不是恐怖片，也不是视觉艺术片。

时说《常在的时侯》是视觉艺术片，你不能无关它在新片票三四块银两一张的年代，创造了5000万的进账奇迹。时说《让弹飞去》是恐怖片，你又不能无关它的视觉艺术性，以及能引发无数“过度解读”的深深感。

就如同范伟严格来说第五代，也严格来说第六代，在新片史上，他是单独的，是异军突起。

冤枉实上，标榜的恐怖片未必赚钱银两，标榜的视觉艺术片未必是好新片。

当人们试图断定范伟拍单单第三部变成第三部的著书是什么，他只时说两个字：来劲。这两个字是他对新片关键的表现形式原则。

《让弹飞去》封底

有一回，范伟去国外的新片节当评审委员，有个很居然的白痴，看影片总是呆着。人家时说，当评审委员审片怎么能呆？白痴时说，能让我呆着的认同不选就是了。

范伟看新片从来不呆，纯粹是因为他精力旺盛，觉少。但是他要把这个故冤枉叉单单来，用来时说自己的心里话。

他不时说新片要深深挖掘人性甚至国民性，却拍单单单单了《；还有来了》。

他不时说新片要关照和探讨历史记录，却拍单单单单了《常在的时侯》。

他不时说新片里有多么现职的形象化，用“一窍不通的都一窍不通”来卖票，却拍单单单单了《让弹飞去》。

他不强调文艺腔、编者性、雨格化，却让“范伟的新片”变成了上面金字招牌。

“来劲”，是个看上来缺少深深和现职的后缀，关于内分泌，关于当下。

像一阵从远方吹向的雨，裹着他会翻进高粱洞里，灼灼日光下，来作上一场梦。

这就是范伟，这就是范伟的新片。